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熟练掌握15个学习钢琴的诀窍实现水平质跃!

社区  >  问答 373433次 21次 2015-10-20 15:45 发自网页
现在,钢琴入门的人越来越多,乐器交流有大人也有小孩,并不是只有从小学习弹琴才能学好钢琴的,只要你掌握了正确的方法,弹钢琴对你来说就是触手可及的梦想,必要时可辅助一些乐器app。 1.手指自然弯曲,以指尖部位触键。触键时,除大姆的指尖外,其它指尖与键面成90度直角稍微后倾的基本垂直角度;触键时,各个手指的最前端小关节要挺立,形成一个向外支撑的弧形状;弹琴时,手指须有一定硬度,弹出的音才会结实而有力。而指尖要有硬度,手指小关节就必须挺立,如果塌陷,就会松软无力,弹出的声音就是不充实的,这就是手指小关节要挺立的原因。弹琴时,指尖触键时间越短,琴音的泛音震动延留也就越长。 2.弹琴时,快速学乐器每个指头在弹每个音之前和之后都要抬高,暂间隔不弹的指头也要抬高。抬高时,手指要保持弯曲。弹琴时手指抬高,指头才能距琴键一定的距离,才能产生足够的惯性力,弹出结实有力的声音,使声音有足够的泛音震动延留;再者,练琴时若手指抬高,还可加大指头的动作量,增强手指弹奏机能的训练效果。 3.要以手指和手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。掌关节要发出足够的力量,必须要做到三点:(1).动作敏捷;(2).动作幅度尽量放大;(3).动作要用力。 4.弹音阶与琶音,手指要用力,手腕和小臂要放松。手腕和小臂这两处在弹琴时是最易紧张和酸累的部位,要尽量放松。这方面,不少人都遇到一个矛盾:手指用力,手腕和小臂就会下意识的随之用力和紧张;手腕和小臂放松,手指也随而软弱无力。要尽力协调二者的关系,使前者用力,后者放松。 5、弹音阶与琶音,要使用手指自身的独立力量,切勿用手腕或小臂来加压、加力。不少人弹奏时,由于手指无力,一味的用手腕和手臂来加压、加力,这就往往会产生两种不良后果:一是手腕和手臂因此而酸累不堪,导致难于持续弹奏,个别严重者甚至把手弹坏,变成所谓的‘职业病’;二是形成一种恶性循环,即由于手指无力而借助手腕和手臂,又由于借助手腕和手臂,长期以来,手指就养成对了借助的一种依赖性,而自身之力就总练不出。衡量借助手腕和手臂有无加压、加力的外观标准,是看弹奏时手腕和小臂有无强烈抖动,如抖动强烈,则表明在加压、加力;反之,如加以约束使之强烈抖动不得,则失去加压、加力的可能。因此,克服手指因无力而向手腕、手臂借助的这一毛病的有效办法就是,弹奏时严格约束手腕和小臂的强烈抖动,便手指在无外力借助下自行活动,逐渐练出独立功力。人体手臂的大多处,即手掌、小臂、大臂乃至肩,弹琴都有可能酸累;唯有一处,就是日夜不停地弹奏,也不会累的,就是手指。因此,只有当手指练出充分的独立功力,且弹奏不须依赖其它外力,多进行钢琴视频分享,弹琴才能持久、自如,才能弹好。 6、弹音阶与琶音,手掌、手腕和小臂要大体成一直线,并与键面基本呈平行状态。手腕最好稍微低于手掌,但绝不可高于手掌。因为,有条规律:手腕略低于手掌,弹出的音就能结实、有力,果粒感强;而手腕高于手掌,弹出的音必轻飘、模糊、缺乏果粒感。当然,有些乐曲中的音阶或琶音织体,音乐表现特别要求达到轻飘或模糊的效果,手腕只得高于手掌来弹,这是在特定的情形下,定当别论。有些人弹琴,手腕高出两边的手掌和小臂,像个驼峰。还有些人除此另加手指不弯而直伸,像只爬行的乌龟,弹出的音也模糊不清。这些坏毛病都必须要纠正过来可以下载一些乐器大神都玩的app看看别人是怎样练习的。 7、弹音阶与琶音,手背内、外两端高低要大体相等,整个手背呈基本水平状。人的手指中,四指和五指最弱,不少人弹琴因四、五指无力支撑,导致手背外端四、五指处向外下斜塌陷,形成手背内高外低,四、五指弹出的音也因而软弱模糊。这样,还往往形成一种恶性循环:四、五指无力致手背外端下陷,而手背外端下陷,又压住四、五指,使之不能充分抬动,而练不出自身力量,致手背外端下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是,弹奏时严格限制住手背外端下陷,甚至在使用四、五指时,有意识地将手背外端微微提高,给四、五指以足够空间充分活动,使其力量慢慢练出。四、五指充分抬动,弹出的音就能清晰、明亮、有力了。 8、弹音阶与琶音,大指前半截应自然向里微微弯曲,后半截与手掌要稍有间隙。 9、弹琴,包括弹音阶与琶音时,整个手臂要置于自己感到适当、舒适的自然位置。有些人弹琴时两手肘、两臂紧紧夹着身子。也有些人弹琴两手肘、两臂过分外撇和高悬。这都是不好的习惯,应纠正。 10、弹音阶与琶音,手指、手掌、特别是掌关节处都要凸起、挺立,整个手形成一个自然形态的“架子”、“模子”状。这个“架子”和“模子”既不能紧绷、僵硬,又不可松垮、散软,而要松紧、软硬都适当,呈自然状态。 11、弹音阶与琶音,右手往下弹或左手往上弹时,两手三或四指继大指之后弹时要切记抬高动作,因为,这里三或四指弹时,要交迭越过大指上方,跨度较大,动作较难。不然弹到这里,而只顾使三或四指弹对位置、发出声音,对于这两指的抬高及相应的弹奏效果则忽略不顾,往往困难。有些人为使三或四指够到目标琴键,甚至拐动臂肘、手腕一起去够弹,弹出的音混浊、模糊,样子也很难看。正确弹法是:大指下弹时,三或四指同时弯曲地抬高,再弹下;三或四指抬高时,掌关节及手掌前端亦一并上抬;而手腕则保持原有高度,勿上拱。 12、弹音阶与琶音,右手往上弹或左手往下弹时,两手的大指在每弹完一个音后,应即刻向内弯曲收到掌心下。大指收进时,须做到几点:松弛、自然、不可紧张、生硬;在下个手指弹奏之时同时收,果断迅速收,不可迟疑、缓慢,一收到底,不可只收一半;收时,手腕高低不变,手腕不可拱起。为什么大指要收进呢?因为音阶与琶音中要用大指弹的每个琴键之间,隔有其它琴键,而且互有一定距离,大指每弹完一琴键后,如收进,其再弹下一琴键时,恰到下一琴键位置,就能从容弹出。如不收进,该弹下一琴键时,大指尚在原琴键处,离下一琴键还有一定距离,只能生拐硬跳去弹。若大指一次次生拐硬跳去弹必带起手腕和小臂一下下摇晃拐动,非但样子难看,弹出的音也是一团团的,特别提醒大家要重视。 13、弹音阶与琶音,手指触键有两条重要准则:手指触键那一瞬间的力量要尽量集中;手指触键那一瞬的时间要尽量缩短。为达到后一条,手指下弹时动作要敏捷,弹下后要尽快离键抬起(不针对音阶与琶音的慢速弹奏)。很多人都以为,弹琴手指动作中最难、最重要的环节是手头下弹。其实,下弹后指头离键上抬的环节同等重要,而且,从一定角度说,难度还超过下弹。以上所说手指下弹后要尽快离键抬起,不针对音阶与琶音的慢速弹奏。因为,慢弹时,手指每弹一键,都要在键上停顿片刻,方可接弹下一键,不可迅即离键抬起。 14、弹奏包括音阶与琶音在内的钢琴技术性单音织体,手的各部位中,掌关节和包括手指小关节在内的指尖部位这两处最为关键。掌关节的主要功能为:启动手指的弹奏动作,发出手指的弹奏力量,和支配手指的指头变换;指尖的主要功能是将手指弹奏的力量传导至琴键,并在此过程中对手指触键进行细微控制、调整。需长期训练手指弹奏技能,应着重掌关节和指尖的训练。使掌关节灵活、有力,指尖坚硬、敏锐。 15、弹音阶与琶音,弹奏者在内心观念与自我感觉上,要以每一个音、每一个琴键、每一个手指各为一独立体,音与音、键与键、指与指之间互不依附、混淆、粘连,一个是一个,干干净净,利利落落,清清楚楚。人们通常用“颗粒性”一语形容上逑要求。所谓的“颗粒性” ,包括四个特点:弹出之音如一颗颗、一粒粒的,个个独立、凸起、鲜明、清晰;所弹每一个音,都似有一坚实之芯,声音集中、充实饱满;触键短促,弹出的各个音,间隙分明;弹出的每一个音相互均匀、规整、统一。 弹钢琴虽不是一朝一夕的事,一些乐器专属app可以帮助练习,但也并非长久才能达到很好的境界,这15个弹钢琴的诀窍可以很有效的帮助你提高,飞跃的将不只是一小步,而是不同的级别。 更多需要钢琴干货的亲可以在各大安卓市场搜达此下载,在乐器爱好者专属音乐APP达此话题区很多关于各类乐器的独家绝密干货分享,更可在线做专辑,视频音频录制和分享。
最后编辑于 2015-10-20 15:45
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